Officiële Heinen Delfts Blauw webshop. lees meer
Werkdagen vóór 15:00 besteld; vandaag verzonden
Onze winkels
Terug naar Blogs

cabinet des fleurs

Het maakproces van een pronkstuk

In het atelier van Heinen Delfts Blauw in Putten werkt meesterschilder Isa Lagendijk aan het pronkstuk van de nieuwe collectie Cabinet des Fleurs. “Deze bolvaas is eigenlijk de belichaming van de hele collectie,” vertelt Isa terwijl ze de fijne uitgestippelde houtskoollijntjes overtrekt. Langzaam verschijnt er een gedetailleerd patroon vol overdadige bloemen en minuscule insectjes op het witte keramiek.

“Alles komt erin terug. De bloemstillevens, de insecten die als grap in schilderijen werden verstopt, de exotische vogeltjes die van verre zeereizen werden teruggebracht. Voor mij komt alles waar we bijna een jaar aan hebben gewerkt hier samen.”

De handbeschilderde, grote bolvaas vormt het sluitstuk van de nieuwe collectie die dit najaar in de winkels ligt. Maar voordat de wooncollectie in de etalages kan pronken, is er heel wat werk aan voorafgegaan. Een creatief en ambachtelijk proces waar Isa als meesterschilder vanaf het allereerste begin bij betrokken is geweest.
kunstkabinetten vol inspiratie

De eerste schetsen op papier

“Elke collectie ontstaat met een wens, een gevoel. We zochten naar iets klassieks wat tegelijkertijd vernieuwend en modern zou aanvoelen,” vertelt Isa over haar eerste overleg met het Product Designteam van Heinen Delfts Blauw. “Als meesterschilder krijg je dan het verzoek om na te denken over decoratie en vorm. Dat gevoel bracht mij direct naar de overdadige Delfts blauwe decoraties uit de 17e eeuw. Als je het over klassiek hebt! De wandborden en vazen uit die tijd barstten van de decoraties. Overdaad, luxe, weelderigheid. Er bleef bijna geen witruimte meer over. Die overdaad, dat gevoel van rijkdom, wilden we vertalen naar een collectie die toch modern en fris zou ogen. Ik dook de musea en boeken in om inspiratie op te doen en kwam zo terecht bij een heel fascinerend fenomeen uit die tijd: de kunstkabinetten.”

Een kunstkabinet uit de 17e eeuw was een rijk gedecoreerde pronkkast waarin keramiek, curiosa en opgezette dieren uit de hele wereld werden verzameld en tentoongesteld. “Dankzij de welvaart uit die tijd begonnen ook gewone burgers zich steeds meer bezig te houden met hun interieur,” vertelt de meesterschilder terwijl ze door een dik fotoboek over antiek keramiek bladert. “Objecten waren kostbaar en werden gekoesterd en zo’n verzameling groeide met de tijd. Een interessant concept voor een collectie, dachten we meteen. Eentje die ingaat tegen de huidige wegwerpcultuur en de focus weer legt op het koesteren van onze spullen.”

Met potlood en papier begon Isa met het maken van de eerste ruwe schetsen voor de collectie.
Spelen met het verleden

Welke vormen passen bij de producten?

Terwijl de eerste decoraties langzaam vorm beginnen te krijgen, kijkt Isa samen met het Product Designteam naar welke producten bij de collectie passen en welke vormen ze moeten krijgen. “Wij houden van functioneel wit,” legt Isa uit. “Dat geeft een product een fris en modern gevoel. We wisten dus meteen dat we meer witruimte zouden toevoegen dan in de klassieke decoraties gebruikelijk was. Inspiratie voor de designs haalde ik uit prachtige stillevens van de gezusters Ruysch, Anna en Rachel, die in de 17e eeuw baanbrekend werkten als vrouwelijke kunstschilders. Maar ook uit excentrieke trends uit die tijd, zoals borden met 3D geschilderde vogelkooitjes met exotische vogeltjes erin.”

Tijdens het maakproces zoekt het team continu naar de juiste balans tussen traditioneel en modern. Waar kan er iets nieuws worden toegevoegd zonder de link met het verleden te verliezen? “We draaiden het idee daarom om: een plat vogelkooitje, geschilderd op een 3D tulpenvaas. Dan ontstaat er meteen een nieuw, spannend contrast dat wel naar het verleden verwijst, maar tegelijkertijd vernieuwend is. Hetzelfde hebben we gedaan met de nieuwe appliques. Deze wandbordjes hebben een heel klassieke vorm, maar door de randjes weg te halen en ze plat te maken, krijgt een herkenbaar product ineens een heel nieuw uiterlijk.”
verzameling verhalen

Interieur vol leven

Langzaam maar zeker komen de ideeën, schetsen en vormen bij elkaar en begint de collectie echt te ontstaan: Cabinet des Fleurs. “Na het maken van talloze samples, het schrappen en bijstellen van ontwerpen is het moment dan eindelijk daar: de collectie is klaar. En ik ben trots op waar deze collectie voor staat.” Isa legt haar eerste beginschetsen naast het eindproduct.

“We hebben een collectie gemaakt die draait om schoonheid, kunst, verzamelen en identiteit. Elk product heeft een eigen verhaal. Soms is dat verhaal duidelijk zichtbaar, soms zit het wat meer verstopt als een kleine verrassing. Je kunt één object aan je interieur toevoegen, maar ook verschillende stukken met elkaar combineren. Net wat bij je past.

Dat nodigt uit om zelf een gecureerde verzameling samen te stellen, waarin objecten worden gekoesterd en bewaard. Met Cabinet des Fleurs wordt het interieur zelf een levend kunstkabinet: een verzameling die met je meegroeit, waarin steeds nieuwe objecten en verhalen een plek kunnen krijgen.”
Cabinet des Fleurs

De kunst van het verzamelen

Styling tips voor een persoonlijk interieur

Lees verder...

Artikel delen