Heinen Delfts Blauw maakt werk van nieuwe tradities. In nauwe samenwerking met Nederlandse ontwerpers van naam en faam. Het resultaat: unieke aardewerk objecten die uitblinken in design. Bijzondere sieraden in elk interieur. We maken het Delfts blauw design voor onze eigen winkels en in opdracht van bedrijven, retail, horeca en particulieren.
In de zoektocht naar vernieuwing vond Heinen Delfts Blauw de samenwerking met Nederlands topontwerper Richard Hutten. Deze samenwerking heeft een imposant, speels en conceptueel baanbrekend kunstobject opgeleverd, die zich momenteel in de eindfase van de productie bevindt. Als voorproefje hierop is 'Nieuw Blauw' ontstaan. Een collectie aardewerk waarvan de belijningen op dezelfde hoogte liggen, wat zorgt voor een doorlopend landschap. Deze serie is een verwijzing naar bolvorm die schittert op het topje van het grote kunstobject. De bolvormige vaas is een ode aan de ontwerper Andries Copier en heeft dezelfde belijningen als de serie 'Nieuw Blauw'.
Afmeting: 19 cm.
Gewicht: 1340 gram.
We ontwikkelen verrassende ontwerpen en vormen.
Romy Kühne, Geke Lensink, Debbie Wijskamp, Jacob de Baan, Sylvain Tegroeg en Richard Hutten. Allemaal Nederlandse topontwerpers van internationale faam. Ieder met hun eigen specialismen. Samen met hen brengen we het Delfts blauw richting de toekomst. We ontwikkelen verrassende ontwerpen en vormen. Siervazen, lampen, abstracte kunstobjecten … alles is mogelijk in aardewerk en porselein. Binnen de traditie, buiten de geijkte paden.
Debbie Wijskamp, ontwerper van het serviesgoed Blauw Bloesem:
“De schoonheid van het vergankelijke en imperfecte”
Volgens ontwerper Debbie Wijskamp ligt er veel schoonheid verscholen in het vergankelijke en imperfecte. Met het serviesgoed Blauw Bloesem levert ze daarvan het bewijs.
“Blauw Bloesem is geïnspireerd op eeuwenoud servies en opgegraven aardewerk. Ik vind het mooi als je kunt zien dat aardewerk een geschiedenis heeft en dat het is gebruikt. En ik houd van de textuur van aardewerk dat lang onder de grond heeft gelegen. Bijzonder wat de tijd doet. Alsof je een ruwe steen in je hand hebt in plaats van een gepolijst bordje of kopje. Dat thema zie je terug in Blauwe Bloesem.”
Het serviesgoed heeft klassieke, ronde vormen en zachte belijningen. Hierdoor komen de texturen en de Delftsblauwe decoraties goed naar voren. “De decoratie is geconcentreerd aan één zijde en kruipt als het ware uit de rand. Dat geeft een rustige aanblik en zorgt dat de decoratie goed zichtbaar is, wat er ook wordt gegeten of gedronken. Je kunt een mooi bord opmaken, zonder dat de decoratie in de weg zit.”
Serviesgoed ‘Blauw Vouw’ van ontwerper Romy Kühne:
Origami ontmoet Delfts blauw
De keramische tradities van Azië en Nederland zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Ter ere hiervan ontwierp Romy Kühne het serviesgoed ‘Blauw Vouw’. Een verrassende ontmoeting tussen de Aziatische vouwkunst Origami en het Hollandse Delfts blauw. Het servies bestaat uit drie borden en drie kommen.
Het serviesgoed is overwegend wit, met Delftsblauwe details. Een clean ontwerp, passend bij deze tijd. De decoratie – geënt op traditionele Delftsblauwe patronen – is geconcentreerd aan één kant en gaat als het ware een relatie aan met het gevouwen deel. De takjes zijn de Delftsblauwe variant van de Japanse kersenbloesemdecoratie.
Karaktervol servies
Romy ontwierp het serviesgoed vanuit platte, gevouwen papierpatronen, die ze vervolgens afgoot in gips en tot slot omzette in porselein. Een grote uitdaging bleek de technische realiseerbaarheid. “De plekken met reliëf hebben meer massa dan die zonder reliëf. Daardoor heb je in de productie te maken met verschillen in vochtverlies en krimp. Samen met de technici van Heinen Delfts Blauw kwamen we tot een goed realiseerbaar ontwerp.” Het resultaat mag er zijn: karaktervol serviesgoed, helemaal van deze tijd.
Geke Lensink, ontwerper van het serviesgoed Blauw Festival
“Een visueel feest, met ode aan het gerecht”
Blauw Festival. Zo heet het servies dat Geke Lensink ontwierp voor Heinen Delfts Blauw. Een spannende ontmoeting tussen stoer en minimalistisch design en traditioneel Delfts blauw. Thema: Feest!
Alle items op tafel zorgen samen voor een feest. Dat komt door de vormgeving én de plaatsing van de decoraties op het servies. De serviesstukken hebben heldere belijningen en een minimalistische vormgeving. Opvallend zijn ook de hoge standringen, de strakke vormgeving en de dikte van het materiaal. Dit biedt een stoer en eigentijds karakter. De decoratie heeft een duidelijke plek in het ontwerp. De traditionele ornamenten en de geometrische vormen geven het servies zijn karakter.
Levendige vrolijkheid
Geke ontwierp Blauw Festival als ode aan het gerecht. “Met dit serviesgoed creëer ik een podium waarop een gerecht wordt gedragen en gepresenteerd. Op tafel vormen alle items een visueel feest. Een levendig landschap, gecreëerd door de vormgeving. De Delftsblauwe ornamenten maken cirkels op de gedekte tafel. En als de schalen, borden en kopjes rondgaan, geven die cirkels een levendige vrolijkheid.”
Jacob de Baan, ontwerper van de verlichtingsserie Blu Halo:
“Blu Halo verlengt de dag en werkt rustgevend”
Jacob de Baan heeft een passie voor licht en de waarneming van licht door het menselijke oog. Voor Heinen Delfts Blauw ontwierp deze befaamde designer de verlichtingsserie Blu Halo, geïnspireerd op de witte gaten in het universum. Er zijn drie maatvoeringen, die zowel staand op de tafel als aan de wand toepasbaar zijn. De Blu Halo-serie is verkrijgbaar in Delfts Blauw, Delfts Wit en goud.
De serie kenmerkt zich door de ronde, gesloten vorm, de holle binnenzijde en het witte ronde gat in het midden. Jacob: “De rondgetrokken trompetvorm zorgt voor een vrije lichtspreiding, naar zowel de bovenkant als de onderkant. Hierdoor lijkt de lamp te zweven en oogt de lamp lichtdoorlatend. De reflectie op de muur geeft het eclipsvormige effect van de ondergaande zon of van een kampvuur.”
Sfeervol design- en kleureffect
Bij de Delftsblauwe uitvoering liggen de bloemetjes en blaadjes tot in de lamp gedrapeerd. “Samen met meesterschilder Wilma Plaisier van Heinen Delfts Blauw onderzocht ik tot hoever de blaadjes naar binnen moesten vallen. Dat geeft een sfeervol effect: de kleur blauw wordt nog intenser, het oranje nog kleurrijker. Het zijn complementaire kleuren, net als blauw en goud. Niet alleen de vorm zorgt dus voor een mooie kleurspreiding, maar ook de kleurstellingen van de lamp zelf.”
Sylvain Tegroeg, ontwerper van De Blauwe Fiets
“Delftsblauwe vazen die het verhaal van fietsen vertellen”
Niet alleen Delfts Blauw is oer-Hollands, dat geldt natuurlijk ook voor de fiets. Vooral in de ogen van buitenlandse bezoekers. Het inspireerde de Franse ontwerper Sylvain Tegroeg tot de vazenserie De Blauwe Fiets. Frisse en moderne objecten die de Delftsblauwe traditie in ere houden.
Sylvain Tegroeg is legt zich toe op productontwerp en illustraties. Beide specialismen komen samen in de vazenserie De Blauwe Fiets. “Mijn idee was om het Delfts Blauw naar deze tijd te brengen en toch ook de traditie in ere houden, qua kleurstellingen en wat betreft het ambachtelijke maakproces.”
In 3D ontwierp Sylvain aanvankelijk vijf vaasvormen. In overleg met Heinen Delfts Blauw viel de keuze op een collectie van drie vazen van elk 21 centimeter hoog. Je kunt de vazen natuurlijk los kopen, maar gedrieën vormen ze een logische eenheid.” De decoratie van de fietsen staat symbool voor Nederland en voor zijn woonplaats Amsterdam. “De schetsmatige illustratievorm geeft de vazen een frisse en moderne uitstraling. Dat sluit aan bij de nieuwe visie van Heinen Delfts Blauw: het creëren van nieuwe tradities.”
Marcel Wanders, ontwerper van Tabernacle
"Dit kunstobject laat het krachtige karakter van klei zien en de originaliteit van het ontwerp"
Een tabernakel is een verkleind object met een zichtbare ruimte binnenin, met een horizontale of verticale opening en een lichtbron. Speciaal ontworpen om iets waardevols in te bewaren. Tabernacle (2018) is geboren uit de samenwerking tussen ontwerper Marcel Wanders en Delfts blauw meesterschilder Wilma Plaisier.
Tabernacle laat het krachtige karakter van klei zien en de originaliteit van het ontwerp. Zo is het kunstwerk helemaal met de hand gemodelleerd door Wanders en vervolgens tot in detail beschilderd door Wilma Plaisier, van Heinen Delfts Blauw en daarna in de oven gebakken en geglazuurd. De mannelijke, ruwe vormen krijgen een elegante uitstraling door het vriendelijke bloemetjespatroon. "Delfts blauw is voor mij belangrijk omdat het onderdeel is van mijn land, het is mijn team. Het zijn mijn ooms en tantes die dit al honderden jaren maken. Het is mijn cultuur dat ik kan omarmen", zegt Wanders over zijn ontwerp.
In 2018 was Tabernacle te zien op de eerste editie van Homo Faber in Venetië. Deze nieuwe culturele beweging heeft als doel om meesters uit heel Europa, in verschillende ambachten, te steunen en te prijzen en wordt georganiseerd door de Michelangelo Foundation.
Tabernacle by Marcel Wanders and Wilma Plaisier, 2018
Produced at Heinen Delfts Blauw
Neem voor meer informatie contact op
